莉塔小姐愛音樂。

Monster Movie_ Last Night Something Happened(怪物電影/夜有所夢)：



像是車窗前的景象，在打開收音機後，沈默的駛向灰色公路的盡頭，然而，卻沒有盡頭。
來自倫敦的Dream Pop二人組Monster Movie，成軍於2000年，Christian Savill身為夢幻樂團Slowdive的創團吉他手，延續了九零年代SHOEGAZE幻象，擅長以弦樂、迷離的鍵盤與清澈緩飄的吉他聲響，透過男女主唱相互的吟唱，宛如情詩般的容易令人心碎。Last Night Something Happened兼容了Cocteau Twins的飄渺吉他，New Order的鼓機與合成器，些許Grandaddy的古樸快趣，當然還有深濃的Slowdive原始基因。以為一切都像是駛過一般的看似過眼雲煙，卻還是留下了痕跡。保留了90年代的質樸與迷幻，background也能讓人難以抽離，而身陷其中。 (文字皆轉載自原專輯中的宣傳文案)


聆聽心得：***3.5星***
音樂節拍很OLD SCHOOL,但在意外搭上男女主唱的唱腔後有種不俗耐聽感!每每前奏都令人興趣缺缺的覺得整個有LOW掉之感,但在主旋律和人聲加入後,就意外的好聽順耳了起來!!!是張曲曲有驚喜處的CD。
(((當初也是因為一紙專文介紹和特別的專輯名稱而買下@@,好有拆禮物的感覺啊~~)))






Envy_Insomniac Doze(Envy/失眠的假寐)：



Envy的音樂，或許不能稱為音樂，而是情緒的純粹表達。有人說這是所謂「後搖滾」的標準曲式－安靜、超大音量等音樂段落的的重組而已。對我來說，音樂只有好聽與不好聽的差別，並沒有什麼曲式的問題，如果一段音樂可以重複一百次，那應該也是好聽的音樂。
而Envy就是一個可以用最單純的方式創造出最好聽的音樂的樂團，尤其在現場演出的時候，Envy所產生的巨大能量與張力，幾乎可以摧毀一切。
《Insomniac Doze》是Envy的第三張專輯，基本上是一個「概念性」的專輯，每首曲子都頭尾相連，把他當作一整首歌來來聽更有感覺。我想Envy的吉他所有另類吉他手最希望調出的音色之一，非常濃烈又具有空間感；主唱Tetsuya Fukagawa掏心掏肺的吶喊，是Envy最具戲劇化的「配器」之一，而不只是「主唱」，因為Envy最主要的旋律是由兩個吉他擔任；Tetsuya Fukagawa時而狂暴，時而呢喃引導樂團主要的氣氛，鼓手Dairoku Seki似乎每一個鼓點都要把鼓炸爛的感覺，用盡全身力氣打鼓所營造出來的，就是緊繃到極點的張力！ 如果你喜歡Mogwai，Envy卻比Mogwai更悠揚以及暴力，尤其第五首〈Unknown Glow〉絕對會將你的情緒壓抑到極點然後，爆發！ (文字皆轉載自原專輯中的宣傳文案)


聆聽心得：***3.5星***
因為破音時間的樂團介紹而開始了解ENVY((((破音時間的日本團都和我犯沖好像?!te'和mono都不是我的菜啊~還不是只為了甜梅號而訂下破音的場次@"@~))),因為是自己喜歡的後搖曲風,所以會買下也是好奇卻也沒有太多的遲疑。試聽結果是較剛烈的後搖風格,主唱的嗓子令人擔憂的一直呈現破必差的嘶啞聲...(嗯,沒有人聲曲子的整體度會更美好我覺得)讓我想起國內團「光景消逝」的阿傑啊~~~保重才好。
摒除主唱的人聲部份,旋律還是不錯聽的。






65daysofstatic_The Destruction of Small Ideas（靜止65天/毀滅小點子)：



電影的每一段畫面，都是由無數靜止的畫格組成，隨著膠捲旋轉，紛散的畫面開始流轉。接續前一張專輯「One Time For All Time」，65daysofstatic依然有著激速暴衝的鼓點，每一次敲擊濺射無數畫格，凌亂的在半空中交疊構築。
來自於英國的《65daysofstatic》，以細碎晶瑩的聲音作為此專輯的開場，下一瞬間，從逐漸升高的音調，就曉得一陣轟然的槍林彈雨將迎面而來，就像凝重烏雲的生猛後勁，乍看雨滴得清亮透明，卻在大雨滂沱後，發現一切都被沖蝕殆盡。看似沒有焦點的擊發，其實隱含固定軌跡，直到擊中心臟，才發現血管的搏動早已被重擊力道取代。
或許是由於聲線粗細交錯的反差對比，更加突顯聲音的特色，吉他狂噪的音牆顯得更加厚實，一波波的襲來而難以阻擋。連續擊發的鼓點，隱沒之後等待下一波出擊。琴鍵的透澈聲響顆顆分明，適當的填實紛亂間的空隙。唧唧啾啾的冰冷電子取樣，就像高速摩擦後產生的火花，雖然稱不上明亮，卻看得一清二楚。從旁加入的提琴聲，嘶啞的將旋律中的情緒張大拉扯。令人眼花撩亂的聲響充斥著整個空間，就像身處黑夜，雖然周遭空無一物，卻被緊實厚重的空間感徹底的包覆著。直到末尾，如同畫格迅速置換造成的紛散畫面，在CD停歇後逐漸淡出，耳膜上的後勁卻仍隱隱作祟。(文字皆轉載自原專輯中的宣傳文案)

聆聽心得：*****5星*****
會接觸到《靜止65天》,也是敗WWR店員熱力推荐我「後搖入門三部曲」所賜!三片CD分別是《草葉集-有一天我會準時》《天空爆炸-突然間我想念大家》《靜止65天-瞬即永恆》,果真是按順序的一步步的加重口味啊!!一開始也極不習慣他們的曲風,總覺得"太吵",但用耳機仔細聆聽後才漸漸的對他們感到喜愛,到現在變成最愛的後搖團其中之一。
這張CD沒有三部曲中的那張專輯「瞬即永恆」的曲風多層次那麼明顯,但也是節拍重爆裂感也重的一張專輯,是重口味的後搖,但又不似MONO那般搞得音牆太厚重像戰爭(((實在聽不習慣MONO@@"))),也很喜歡。我有他們不同時期的專輯共三張,也很推「FALL THE MATH」,都很耐聽。






Explosions In The Sky_The Earth Is Not Cold Dead Place(天空爆炸/地球不是一個死寂的地方）



更深沈，更優雅，爆炸的橋段變少了；溫暖的旋律還是像一望無際的天空，悠遠而遼闊。經過歐洲、美國，台灣巡迴的洗禮，天空爆炸似乎一瞬間從滿肚子情緒的小伙子變成情感內斂，收放自如的成熟樂隊，也難怪這張專輯的編曲細膩得令人驚訝；很難想像這張專輯是由上張專輯「Those Who Tell the Truth Shall Die，Those Who Tell the Truth Shall Live Forever」同期的未收錄創作發展而成的。
溫煦的音色交織著更上一層樓的空間感和層次感，超然獨立的遺世孤寂，彷彿候鳥俯視地面；隨著閃耀光燦的吉他撥彈，大塊游移的清晨意象被灑上陽光，漸漸甦醒；富有旋律性的鼓點，時而縝密時而鬆軟，流動的速度感帶動飽實的雙翼俯衝地面，瞬又拉升，緩緩滑行……；連時間都要凝結的緩慢鋪陳和瞬間爆發的能量釋放，交錯之間除了戲劇化的刺激，我們似乎也能感覺到天空爆炸對人性的深沈關懷：我們或酗ㄞ酯腹A但是我們知道，地球是美麗而溫暖的。
其實沒有人聲的器樂搖滾，以及post-rock都已經在國內樂迷心中佔有一席之地：從去年E.I.T.S、Dirty Three，今年的Mogwai甚至更早以前的Rachel’s、June of 44；場場爆滿的盛況早已說明這個事實，天空爆炸的新作The Earth Is Not A Cold Dead Place在搖滾樂迷間，期待指數已經爆點；現在要請他們抽空來台，也已和2002年不同，是一項難度頗高的任務；如果錯過這張專輯，將會是你二○○三年CD收藏的最大遺憾。(文字皆轉載自原專輯中的宣傳文案)


聆聽心得：****4.5星****
我很俗,不知道頂頂大名的《天空爆炸》是如此有名的存在於後搖界的大咖團名單中,和《65天靜止》一樣的相遇於後搖三部曲CD裡才開始慢慢了解他們。曲風在我聽來是與《甜梅號》同一掛,都應被歸類在"FIX系"的那種後搖團：電吉他很溫暖不燥動的像在輕撫你的心一樣的呢喃細語,爆裂時的音牆激昂卻不吵雜,走的是悅耳卻又不芭樂的耐聽路線。聽這張專輯的感覺是,明顯肯定他們這些年的改變是又上了一層樓,因為這張專輯是2003年的出品的,而自己原最早接觸的專輯是反而是最新的2008作品,所以五年前後的轉變是很大的,編制上旋律也精緻許多,曲風也較多層次變化,2008那張「突然間我想念大家」是WWR年度十大最賣唱片呢!



結語：

後搖的寧靜與爆裂 不需要多餘的人聲 樂器交織的編制就可以被撼動

不論何時都能撫慰人心的音樂

《甜梅號》依然是自己心目中的首選

FIX系曲目推荐(((謝謝你提醒我_三分之一搖籃曲)))